　Hiroshima Drawing Labのオープンを記念し、2020年10月22日(木)から27日(火)までHDLメンバーによる企画展「SILVER LINING」を開催いたします。

　井原信次は、主にポートレイトを描くことを通して自己と他者との関係性やその境界について考察してきました。本展では、コロナ渦にあった東京で４年ぶりに再会した青年“Caro”を描きます。明らかに変わってしまった都市の姿と成長した彼の変化に向き合いながら、不鮮明に写る現実と記憶の痕跡を照らし合わせ、4年前に描いた彼のポートレートと再会後に制作された作品（ドローイング、ペインティング、写真など）を構成し、変化した街や人と人との繋がりを探ります。

　江森郁美は、朽ちていくものの儚さや静寂、薄暮の風景、それらが変化していく時間の揺らぎを心象風景として描いてきました。今夏、家の窓から入ってきた蜂たちが窓辺で息絶えていく様子を見て、イコノロジー的解釈でそれらを絵にしようと考えました。蜂にとって、家の窓は内と外の狭間であり、私たちが生活の場としている内側は、死を待つだけの場所になります。パンデミックによって露呈された「境界の曖昧さ」を、窓辺でみた蜂の死骸に重ね合わせ表現しようと試みました。

　手嶋勇気は、即興性の高いドローイング表現を用い、土地の歴史や文脈に自身が接続される試みとして「風景」を主な題材として描いてきました。本展では、コロナ以前に描いていた広島のランドスケープを発表します。コロナ禍であっても以前と変わらない「取材しては描く」ことを続け、スマートフォンのドローイング用アプリでスケッチした画像を絵の具などを用いてキャンバスに再現しています。変化していく社会の中で自身が感じるある種の捉え難さやコロナ前後の境界について考えます。

　七搦綾乃は、山や木、虹などの自然物や自然現象に強い関心を持ち、それらが持つはっきりと捉えられない「自然の時間」や「死」が持つ美しさを、主に木彫やドローイングで表現してきました。本展では、膨大な時間を積み重ね、形を変化させ続けている鍾乳石をモチーフに制作された新作のドローイングを発表します。石膏とジェッソで作った板の表面を彫ったり引っ掻くことで下地を見せ、線として描いています。鍾乳洞の天井から垂れ下がる石たちは、自然の時間が作ったカーテンのようです。

　展覧会タイトル「SILVER LINING」は、希望の光を表します。“Every cloud has a silver lining.”（どんなに厚く暗い雲でも、その裏側は銀色に輝いている）とあるように、パンデミック下においてもアーティストはその先の社会を見据え、それぞれの光を見つけ出すために創作活動を続けています。その中で制作されたアートワークには、時間や記憶のセグメントが介在し、それらを展示・記録していくことが今を生きるアーティストに与えられたタスクだと考えています。本展では、HDLメンバー4名の近作を紹介するとともに、そのコロナ渦に制作された作品を通して、私たちの中で今起こっている変化、あるいは、変化していないものを鑑賞者の方と考えられる場にできたらと考えています。

作家略歴

2020.10